O cantor Mr. Chyll já faz parte da programação do Reggae Point através do single “Faith” e também de alguns dubplates gravados por ele. Nascido na paróquia de St Ann, Jamaica, onde nosso primeiro herói nacional, Marcus Mosiah Garvey, e o rei da música Reggae, Bob Marley, nasceram, ele apresenta seu primeiro EP, “Perilous Times”, com seis músicas incríveis e produzidas na J.C.B RECORDZ. Todas as seis músicas foram escritas por ele e motivam e rejuvenescem a mente e a alma.
A primeira faixa é “Perilous Times”, como o nome do meu EP, trata do momento diverso em que vivemos. Aquecimento global, guerra, vírus e doenças.
A próxima é “Lovers Holliday”, para os amantes que tiram um tempo para passar juntos. Levar aquela pessoa especial para relaxar. Já “Faith” significa muito para o jovem artista. Trata de acreditar em si mesmo, acreditar que pode ser a melhor versão de si mesmo. Não tentar ser outra pessoa. Não há nada de errado em abraçar quem você é.
“Sweet Sugar Dumpling” expressa amor e apreço, e “Mi Best Outside” aborda pessoas enfrentando problemas pessoais, mas mantendo um sorriso exterior.
Por último, mas definitivamente não menos importante, “Playground”, uma música sobre uma mulher, que precisa de um homem de verdade para cuidar dela.
Mr. Chyll saudou o Reggae Point da Mirante FM por abrir o espaço para seu trabalho e de novos artistas jamaicanos.
O EP está disponível nas plataformas de música e será lançado nesta quinta-feira no Reggae Point, às 19h.
Nessa última terça-feira, o Reggae Point da Mirante FM apresentou em primeira mão a nova música de Dillgin, intitulada “Memories”. A faixa, envolvente e dançante, é uma continuação dos grandes sucessos deste renomado artista jamaicano.
Dillgin é conhecido por disseminar mensagens de amor, tolerância, paz e inspiração por meio de suas próprias composições, além de imprimir seu toque único em versões emocionantes de músicas. Originário de Clarendon, ele construiu uma sólida carreira como cantor, DJ, compositor e produtor em seu selo, Wall Streetz Records. Como produtor, colaborou com artistas de renome, como Capleton em “Never Get Down”, Beenie Man em “Power and Shower”, Sizzla em “Buzz Rock Warrior”, Anthony B. & The Mighty Diamonds em “Pass The Kutchie” e Luciano em “Mystery Babylon”.
Um marco na carreira de Dillgin foi o lançamento do single “Cuss Cuss” em 2001, produzido por ele mesmo e com a participação de Mark Ice. Essa música se destacou no álbum Strictly The Best 27 da VP Records, impulsionando-o a turnês pela Europa, Caribe, Canadá e EUA.
Desde sua mudança para a Califórnia em 2010, Dillgin expandiu suas colaborações, trabalhando com a banda de rock californiana Urban Classics e artistas de destaque como Derrick Barnett e Aurelien Metsch. O resultado desse esforço conjunto foi o álbum “New Day”, refletindo não apenas sua evolução musical, mas também uma perspectiva edificante sobre suas experiências, determinação, redenção e compromisso com o Altíssimo, sua família, sua música e seus fãs.
De maneira gentil, Dillgin gravou uma mensagem exclusiva para o Reggae Point, estabelecendo uma conexão atenciosa e carinhosa com os ouvintes da Mirante FM.
O novo single de Dillgin está disponível em todas as plataformas de música. Acesse aqui e curta este e outros sucessos do artista.
“Legend” é uma coleção dos maiores sucessos de Bob Marley & The Wailers e agora passou 200 semanas não consecutivas como número 1 na parada de Álbuns de Reggae da Billboard.
Lançado pela Island Records em 1984, quase 40 anos atrás, o álbum continua firme na parada Billboard 200, agora em sua 808ª semana, ocupando a posição 132. Ele é o segundo álbum, depois de “Dark Side of the Moon” do Pink Floyd, a alcançar 15 anos nesta parada.
“Legend” também acumulou incríveis 1.107 semanas no top 100 da parada de álbuns do Reino Unido, sendo a terceira corrida mais longa nessa parada. Atualmente, está na posição 75, um pouco abaixo de seu auge em 1984, quando alcançou a posição número 1.
A coletânea inclui 14 das músicas mais queridas do ícone do reggae, como “No Woman, No Cry” (1974), “Jamming” (1977), “One Love” (1977), “Is This Love” (1978) e “Could You Be Loved” (1980). Todas essas faixas têm certificação de platina no Reino Unido, com mais de 600.000 unidades vendidas cada, e “Three Little Birds”, que alcançou platina dupla após vender mais de 1.200.000 unidades no país.
Outras músicas na coleção incluem “Get Up Stand Up”, “Exodus”, “I Shot The Sheriff”, “Stir It Up”, “Redemption Song” e “Waiting In Vain”.
“Legend” é reconhecido como o álbum de reggae mais vendido de todos os tempos, com mais de 15 milhões de unidades vendidas apenas nos Estados Unidos, certificado pela Recording Industry Association of America (RIAA) com uma certificação de platina 15 vezes em 2014.
No Reino Unido, a British Phonographic Industry (BPI) certificou o álbum como platina 14 vezes, reconhecendo mais de 4,2 milhões de unidades vendidas, conforme rastreado pela The Official Charts Company.
O álbum estreou modestamente na posição 54 na parada Billboard 200 em 1984, mas recuperou força ao longo dos anos. Em 1991, a Billboard excluiu os álbuns “antigos” da lista, mas em 2009, essa regra foi revogada, permitindo que “Legend” retornasse à parada e alcançasse sua posição máxima em 2014 na posição 5.
O álbum de Reggae inspirado pelos Beatles, intitulado “Rub-A-Dub Soul,” foi lançado neste mês pela VP Records e produzido por Clive Hunt, que é um grande fã da banda britânica desde a infância.
Aos 71 anos, Hunt está prestando homenagem a essa memória. “Rub-A-Dub Soul” é uma compilação de faixas dos Beatles que foram regravadas por artistas de Reggae e apresenta o estilo característico de Hunt em toda a sua extensão.
“Eu queria fazer este álbum há anos, mas a questão das autorizações foi um problema.”
Felizmente, a reputação de Hunt como músico forneceu um caminho para a realização dessas ambições.
O Reggae Point da Mirante FM lançou em primeira mão a faixa “Let It Be” do álbum “Rub-A-Dub Soul,” que conta com a voz de Patrice.
Conforme Hunt explicou: “Let It Be” foi a primeira música que Patrice cantou publicamente em toda a sua vida, tornando-a um momento especial e profundo para ele.
A inclusão de Patrice no projeto foi também uma decisão estratégica de Hunt, que, por meio do álbum, destaca novos talentos. Você também pode conferir as vozes de Tarrus Riley, Barry Biggs e Pierpoljak neste tributo.
De acordo com Hunt, a montagem do projeto foi um sucesso retumbante. Ele continuou explicando sua visão para o projeto: “Eu queria usar minha interpretação e os arranjos musicais originais dos Beatles. Para mim, foi simples. É sempre fácil para mim transformar quase qualquer música em Reggae. Incorporei algumas das ideias originais dos Beatles e acredito que isso foi o suficiente para tornar cada música apresentável. Estou realmente feliz com como tudo se desenrolou,” ele compartilhou.
O álbum está disponível em todas as plataformas digitais. Agora é só curtir!
Muitas pessoas perguntam como surgiu o Tributo a Gregory Isaacs. A história é longa, mas vou resumir. Tudo começou há mais de três décadas, quando comecei a gravar minhas fitas cassete para ouvir em casa. Nesse período, conseguir uma gravação era desafiador, já que o reggae era considerado algo exclusivo, e nem todos tinham acesso a essas raridades musicais. Tive sorte porque meu primo Ronaldo colecionava fitas cassete e CDs importados de reggae e me emprestava, incluindo músicas de Gregory Isaacs. Isso me ajudou a formar meu primeiro repertório musical, e a ideia de me tornar DJ começou a surgir. Naquela época, nomes famosos dominavam a cena do reggae maranhense, como Antônio José, Carlinhos Tiojolada, Ronald Pinheiro, Roberthanco, entre outros. Queria ser como eles e tive que me esforçar para isso. Com o tempo, meu envolvimento com a música de Gregory Isaacs cresceu à medida que conheci mais pessoas ligadas ao reggae. Outro primo, Tony Tavares, tinha uma extensa coleção de CDs e discos de vinil do Cool Ruler. A convite dele, passei a auxiliá-lo no programa Reggae Point da Mirante FM em 1995.
A música era altamente valorizada naquela época, e eu já tinha algumas músicas para tocar em pequenas festas do meu bairro, o Anjo da Guarda. Sempre tive um carinho especial pelas músicas antigas, incluindo as de Gregory Isaacs, Starlites, Cedric Myton & The Congos e The Gladiators. O interessante é que conheci cada um deles.
No trabalho, tive acesso à internet e, nas madrugadas em que estava de plantão, passei a estudar a vida dos artistas jamaicanos e acrescentava essas informações no rádio.
Com o tempo, me tornei fã de Gregory, o que se deve a vários fatores, incluindo sua história de vida e seu legado musical. Embora não tenha conseguido assistir ao seu primeiro show em 1991 ao lado da minha banda favorita, Tribo de Jah, devido à minha idade na época. Perdi outras oportunidades por falta de dinheiro. Percebi como o tempo e o carinho das pessoas com Gregory Isaacs e suas músicas eram as preferidas do público nas festas de reggae e no Reggae Point. Eu sempre esperava que ele voltasse. Pinto Itamaraty realizou meu sonho e o trouxe a São Luís ao lado de John Holt em 2009, um feito inédito no Brasil e a despedida dos dois para sempre. Havia dito que isso jamais seria possível, mas os amigos de infância vieram a São Luís e se apresentaram juntos.
DJ Waldiney, Gregory Isaacs e Sidney Crooks
Tive a oportunidade de conhecer Gregory Isaacs um ano antes de sua morte. Na época, não sabia que ele estava doente. Quando o encontrei, notei que ele estava fraco, calado e pouco comunicativo. Conversei com ele, tirei fotos ao lado de Sidney Crooks, até perguntei sobre sua música favorita, mas ele não conseguiu responder diante de sua vasta obra e sorriu. Ainda nos bastidores, descobri que ele estava lutando contra o câncer e enfrentando problemas de dependência química.
Show de Kevin Isaacs em São Luís
Lembro-me de vê-lo no palco em São Luís. Mesmo que não estivesse no auge, ele cantou e se despediu da cidade. Naquela época, aconselharam-me a não divulgar sua condição no rádio para não chocar os fãs. Pouco depois, perdemos ele. A notícia chegou à minha casa através do lendário Sidney Crooks às 7h30 da manhã. Automaticamente, comuniquei à TV Mirante, que noticiou a partida do cantor. No ano seguinte, promovi a primeira edição do Tributo a Gregory Isaacs, que passou pelas casas: Roots Bar, Túnel do Tempo, Patrimônio Show e Porto Seguro. Todas foram responsáveis pelo crescimento do evento, que com o tempo se tornou uma tradição em São Luís. Em 2014, a meu convite trouxe o filho dele a São Luís para uma grande apresentação.
Tributo a Gregory Isaacs em São Luís
Sem absolutamente nenhum patrocínio, chegamos à 12ª edição do evento. Ele é o artista mais querido em São Luís, e nem mesmo Bob Marley é tão homenageado como ele por aqui. Neste evento, buscamos preservar o legado de Gregory, tocando tanto seus sucessos conhecidos quanto músicas menos populares. Neste ano, o evento será realizado no dia 12 de novembro, na Choperia Marcelo, e terá como atrações inéditas: Super Memory Vinyl e os Irmãos Metralhas, além da DJ Sandra Marley e eu mesmo, DJ Waldiney. As camisas do evento estão disponíveis em diversos pontos da cidade. Veja aqui.
Em resumo, o Tributo a Gregory Isaacs é uma celebração do legado desse grande artista que continua tocando o coração das pessoas, mesmo daquelas que não são fãs de reggae. Suas músicas têm um impacto duradouro e especial, e é uma honra homenageá-lo a cada ano.
Relembrando o legado do Cool Ruler com o DJ Waldiney
Neste episódio do Reggae Point com o DJ Waldiney, prestamos uma homenagem a Gregory Isaacs, que nos deixou há 13 anos vítima de câncer. Este é um conteúdo exclusivo disponível na Mirante FM para streaming. Durante o programa, exploramos a trajetória musical de Gregory Isaacs, desde suas primeiras músicas, como “Another Heartache,” até seu último lançamento, “Brand New Me.” Abordamos seu romantismo nas músicas e seu ativismo social, destacando a música “Black a Kill Black.” Também celebramos seus clássicos atemporais, como “Night Nurse” e “Feeling Irie.” A jornada musical de Gregory Isaacs incluiu desafios pessoais, mas ele continuou a criar música que ressoa até hoje. Confira aqui!
Ziggy Marley utilizou suas redes sociais para manifestar seu ponto de vista sobre o conflito contínuo entre Israel e o Hamas. Em sua postagem mais recente no Instagram, ele expressou apoio às ações ofensivas do governo israelense em resposta ao ataque do Hamas em 7 de outubro, que afetou civis israelenses inocentes.
Ziggy Marley declarou com orgulho: “LIBERTEM GAZA DO HAMAS”.
Desde o ataque inicial do Hamas aos civis israelenses, o número de mortos em ambos os lados aumentou dramaticamente. A disposição de Marley em se posicionar sobre este assunto é notável, considerando que algumas celebridades costumam evitar questões políticas controversas.
O debate em torno do conflito entre Israel e o Hamas continua, com diversas opiniões e perspectivas que contribuem para uma conversa global sobre a turbulência contínua no Oriente Médio. Conforme o conflito se desenrola e opiniões como a de Ziggy Marley continuam a surgir, fica claro que a questão de Israel e o Hamas é um tópico que exige consideração cuidadosa e engajamento por parte de indivíduos e nações ao redor do mundo.
Em São Luís, está às vésperas da estreia do “Reggae Coladinho” em celebração do reconhecimento nacional da cidade como a Capital do Reggae. Este projeto promete trazer uma mudança no repertório musical dos DJs, oferecendo uma sequência mais suave e desacelerada, perfeita para dançar a dois. Não deixa de ser um resgate do reggae de salão.
A primeira edição acontecerá no dia de novembro, véspera de feriado, na Arena Phenix, localizada no Anel Viário (Cais da Alegria), a partir das 21h. Este novo evento terá como destaque a presença da DJ Sandra Marley, Dread Silver, Wagner Roots e DJ Waldiney. Dread Silver, que compartilhou comigo suas impressões: “Literalmente, somos a única ilha cercada de Reggae por todos os lados, o que nos concedeu o título de Capital Nacional do Reggae, um título incontestável. E agora, em nosso cenário musical, surge o projeto ‘Coladinho’, cujo nome reflete o nosso estilo único de dançar o ritmo jamaicano, o estilo ‘Coladinho’, que é simplesmente incrível.”
Ele acrescentou: “O lançamento deste projeto gera uma grande expectativa entre os guerreiros regueiros da nossa ilha, tanto pela novidade em si quanto pela localização da Arena Phenix, que está no coração da cidade, no Cais da Alegria. Pelo que sabemos, a Arena Phenix é uma casa de shows espetacular, com uma estrutura incrível, e os amantes do Reggae mal podem esperar por esse momento tão aguardado.”
José de Ribamar, o proprietário da Arena Phenix, comentou sobre essa nova fase da casa de eventos: “Este é um projeto que começou em Bacuri (MA) e agora trazemos para São Luís. Temos capacidade para acomodar um grande público e nosso objetivo é elevar o nome do reggae. Nossa casa de eventos está aberta para todos os estilos musicais, do reggae à seresta, e tem capacidade para acomodar até 4000 pessoas.”
Além disso, a Arena Phenix já tem datas confirmadas, incluindo eventos na véspera de 14 de novembro, no feriado de 8 de dezembro e na festa de Réveillon Sunshine em 31 de dezembro.
Nove anos após o falecimento de John Holt, Patsy Holt relembra carinhosamente seu irmão. Em uma entrevista ao Jamaica Observer, ela expressou que “mesmo que ele tenha partido, Holt jamais será esquecido.”
John Holt, um dos destacados vocalistas do reggae, sucumbiu a uma doença relacionada ao câncer. Sua série de sucessos, incluindo “The Tide is High” e “Stick by Me,” foram lançados tanto em sua carreira solo como quando ele era membro do grupo The Paragons.
Quando John Holt faleceu em 20 de outubro de 2014, no The Wellington Hospital, em Londres, uma das pessoas ao seu lado era sua irmã mais velha, Patsy.
Patsy compartilhou: “Eu nunca vou esquecê-lo, tínhamos uma relação muito próxima.” Ela também lembrou as ambições de carreira de John, dizendo: “O sonho dele era ser um grande cantor ou jogador de críquete.”
Os Holts viveram na comunidade de classe média de Kingston, em Greenwich Farm. Sua família tinha fortes conexões com o críquete, incluindo tios e primos.
Antes de alcançar o sucesso como artista, John Holt venceu vários concursos de talentos. Ele se destacou como membro do grupo The Paragons durante a era do rocksteady nos anos 1960, antes de seguir uma carreira solo no final dessa década.
Patsy Holt, a quarta filha de seus pais, era apenas um ano mais velha que seu irmão famoso. Ela mencionou “Stick by Me,” “The Tide is High,” “Stealing, Stealing,” “If I Were A Carpenter,” “A Love I Can Feel,” e “This Whole Heart of Mine” como suas músicas favoritas de John Holt.
Sem intervalo comercial, a edição especial do Reggae Point destaca o novo trabalho da Tribo de Jah e presta homenagem a Lucky Dube, John Holt, Gregory Isaacs e Hortense Ellis, todos falecidos no mês de outubro. Além disso, o podcast conta com a participação dos ouvintes. Este podcast é exclusivo da Mirante FM para os amantes do reggae roots e é apresentado por Waldiney. Você pode encontrar entrevistas, homenagens e reggae de qualidade em todas as plataformas de streaming. Confira aqui em poucos minutos!
